Immaterielles Erbe
Die Concertina und die portugiesische Volksmusik
Die Concertina, ein diatonisches Akkordeon mit zwei Knopfreihen, und ihre Rolle bei den Tänzen, Desgarradas und Folkloregruppen des Minho und Nordportugals.
In der portugiesischen Volksmusik bezeichnet die Concertina ein kleines diatonisches Knopfakkordeon, das zum Instrument schlechthin der Feste, Wallfahrten und Tänze des Nordens des Landes wurde. Obwohl der Name von dem 1829 vom Engländer Charles Wheatstone patentierten sechseckigen Instrument übernommen wurde, gehört die portugiesische Concertina einer anderen Familie an: Es handelt sich um ein Aerophon mit durchschlagenden Zungen, mit zwei — manchmal zweieinhalb oder drei — Knopfreihen, ursprünglich als harmónio oder harmónico mit zwei Reihen bekannt. Es war die volkstümliche Überlieferung, die ihr den heute nahezu allgemeingültigen Namen Concertina verlieh.
Ein Aerophon mit Balg und Zungen
Der Klang entsteht durch den vom Balg erzwungenen Luftstrom über Metallzungen, die frei schwingen — dasselbe Prinzip wie beim Akkordeon, der Mundharmonika und dem Harmonium. Das bestimmende Merkmal der Concertina ist ihr diatonischer und wechseltöniger Charakter: Jeder Knopf erzeugt zwei verschiedene Töne, je nachdem, ob sich der Balg öffnet oder schließt. Aus diesem Wechsel entsteht ein eigener rhythmischer Schwung, lebendig und markant, der vollkommen auf die ursprüngliche Aufgabe des Instruments abgestimmt ist — zum Tanzen aufzuspielen.
Die volkstümlichen Modelle sind im Allgemeinen in zwei Reihen angeordnet, die auf benachbarte Tonarten gestimmt sind, was es dem Spieler erlaubt, zwischen den Tonleitern zu gleiten und mit wenigen Mitteln Begleitungen zu improvisieren. Es ist ein tragbares, robustes und klangstarkes Instrument, Eigenschaften, die die Schnelligkeit erklären, mit der es in der Funktion der Tanzmusik die älteren handgefertigten Instrumente ersetzte.
Die Ankunft in Portugal und die Verwurzelung im Norden
Diese diatonischen Akkordeons kamen in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts nach Portugal und nahmen im Laufe der folgenden Jahrzehnte den Platz der alten Flöten, Dudelsäcke, Violas und Ferrinhos bei der Belebung der Tänze ein. Manche verbinden ihren Aufstieg mit der Rückkehr der Soldaten aus dem Ersten Weltkrieg, doch es war vor allem das Dorfleben, das sie aufnahm. Obwohl das ganze Land sie kannte, schlug die Concertina an der atlantischen Küste des Nordwestens — und insbesondere im Minho — die tiefsten Wurzeln und wurde zur unverzichtbaren Erscheinung in den Folkloregruppen, bei den Festen der volkstümlichen Heiligen und bei den großen Wallfahrten, wie der Wallfahrt von Nossa Senhora da Agonia in Viana do Castelo.
Die Concertina ist ein einzigartiger Fall der Aneignung: ein Instrument industrieller Fertigung und ausländischen Ursprungs, das vom Volk des Minho so vollständig aufgenommen wurde, dass es als eigene Stimme des Landes empfunden wurde.
Die Auswanderung aus dem Minho in der Mitte des 20. Jahrhunderts verbreitete die Concertina über die portugiesischen Gemeinden Europas, Amerikas und Afrikas, wo sie weiterhin Feste und Zusammenkünfte prägt, was sie zu einem der klanglichen Sinnbilder der Diaspora macht.
Tänze, Desgarradas und das volkstümliche Repertoire
Das natürliche Terrain der Concertina ist der Tanz und der Wettgesang. Sie begleitet Viras, Chulas, Malhões und Cananas, doch vor allem in der Desgarrada, dem Wettgesang, offenbart sie ihre ganze Rolle: zwei oder mehr Sänger improvisieren Verse, fordern und beantworten einander, während der Concertina-Spieler den Takt hält und die Pausen markiert, in denen der Witz der Antwort fallen soll. Diese Kunst der Improvisation rückt die Concertina nahe an andere lebendige Ausdrucksformen des immateriellen portugiesischen Kulturerbes, bei dem die Musik im Augenblick und in der Gemeinschaft entsteht.
Seit Mitte der 1990er Jahre kam es zu einem starken Wiederaufleben des Interesses an der Concertina, einer Bewegung, die im Norden begann und sich dann auf das ganze Land ausweitete, mit neuen Generationen von Spielern, Wettbewerben und Festivals. Dieses Revival verlieh dem Instrument neues Leben, auch wenn es dafür kritisiert wurde, die Repertoires um wenige Minho-Themen zu vereinheitlichen. Neben den traditionellen Chordophonen und Aerophonen älteren Ursprungs, wie dem mirandesischen Dudelsack, nimmt die Concertina heute einen zentralen Platz auf der volkstümlichen Klanglandkarte des Nordens ein und bewahrt in ihrer Doppelzunge die Erinnerung an die Dorffeste.
Häufige Fragen
- Ist die portugiesische Concertina dasselbe wie die englische Concertina?
- Nein. Obwohl sie den Namen teilen, der von dem 1829 von Charles Wheatstone patentierten sechseckigen Instrument übernommen wurde, ist die Concertina der portugiesischen Volksmusik in Wirklichkeit ein kleines diatonisches Knopfakkordeon mit zwei (manchmal zweieinhalb oder drei) Tastenreihen, ursprünglich harmónio oder harmónico mit zwei Reihen genannt.
- Warum ist die Concertina so eng mit dem Minho verbunden?
- Sie verbreitete sich im ganzen Land, doch im atlantischen Nordwesten, vor allem im Minho, schlug sie die tiefsten Wurzeln. Sie wurde zum vorherrschenden Instrument der Feste, Wallfahrten und Folkloregruppen der Region, und die Auswanderung aus dem Minho in der Mitte des 20. Jahrhunderts trug sie zusammen mit der Saudade in die portugiesischen Gemeinden im Ausland.
- Wie funktioniert eine diatonische Concertina?
- Sie ist ein Aerophon mit durchschlagenden Zungen: die durch den Balg gepresste Luft bringt kleine Metallzungen zum Schwingen. Da sie diatonisch und wechseltönig ist, erzeugt jeder Knopf zwei verschiedene Töne, je nachdem, ob sich der Balg öffnet oder schließt, was dem Spiel seinen charakteristischen rhythmischen Schwung verleiht.